Rappel enjeu : médiation culturelle numérique
Rappel problématique : Entre appels à la sobriété numérique et enjeux de valorisation des offres culturelles, comment construire une approche collective et raisonnée pour le secteur culturel envers l’innovation technologique, notamment le Web 3 (AR/VR, métavers, NFT…) ?
Les 4 apprentissages de l’enquête
Si les bornes multimédia apparues dans les salles des musées français depuis les années 80 ont depuis longtemps été mises au rebut pour être remplacées par des tables tactiles ou des casques VR, les promesses du numérique, quant à elles, n’ont pas changé.
“Une autre façon de découvrir l’art et l’histoire”, “La culture à votre porte”, “Tous artistes, tous créateurs” sont les arguments d’un rêve de démocratisation culturelle grâce à la technologie qui n’advient jamais. Le numérique permettrait de diversifier les publics, d’intéresser les jeunes, de partager les savoir de l’histoire de l’art, de répartir le don de la créativité, de rémunérer justement les artistes …
Ces conceptions jamais démontrées ont nourri une politique de financement par appels à projet de services culturels numériques innovants et conduit à un empilement de projets de médiation culturelle qui se remplacent et s’annulent au rythme de l’innovation technologique - bornes multimédia, applications de visite, écrans tactiles, expériences VR…
Le danger des sirènes de l’innovation dont les dernières incarnations sont les projets de NFT et metaverses, est double :
Pour les équipes en charge des relations avec les publics, l’enjeu est donc d’orchestrer la rencontre entre la culture, le savoir et les publics en s’inscrivant dans le cadre des limites planétaires.
Comment ré-enchanter l’expérience de visite sans technologie ?
Le défi n’est pas technique. Les dispositifs de médiation culturelle sobres sont légion dans les musées des sciences et techniques par exemple.